本期访谈作家：吉狄马加

　　中国当代最具代表性同时也是具有广泛国际性影响的著名诗人之一，中国作家协会诗歌委员会主任。代表作有《初恋的歌》《鹰翅与太阳》《身份》《火焰与词语》《我，雪豹……》《从雪豹到马雅可夫斯基》《献给妈妈的二十首十四行诗》《吉狄马加的诗》等诗集，获得了众多国内外诗歌奖项，作品被数十个国家翻译出版。

　　“他的血管里/响着的却依然是马蹄的声音”，吉狄马加在录制镜头前朗诵罢短诗《骑手》，随和地坐着等待主持人做访谈结语，身后满窗蠡湖春烟。此刻，仿佛回到37年前这首诗发表时，他从血管里奔涌出才思写就代表民族的诗，光阴荏苒，“马蹄声”依然在回响。创作于上世纪80年代中后期的中国新诗中，《骑手》媲美《面朝大海，春暖花开》，广为流传。

　　从自己的民族看到广袤的世界

　　谈到对诗歌的见解，吉狄马加推崇一句话，“要么我谁也不是，要么我就是一个民族”，作者是圣卢西亚著名诗人德里克·沃尔科特。与这位1992年诺贝尔文学奖获得者成长在加勒比海一隅的经历相似，吉狄马加出生于四川凉山，彝族文化在他的心目中占有重要地位。随着个人阅历的丰富，出凉山、到青海、上北京，他在诗歌中呈现的民族性与国际性愈加融会贯通、表达也更加自信。“中国诗也好，世界诗也好，都存在人诗互证的关系，诗歌反映诗人的生命历程，是诗人对周遭环境的心灵感受。”他说，当代文学批评家们所提到的诗歌表达个体生命经验、人类意识，大抵意思相近。

　　然而，当下的时代变化剧烈，多元化的文化不断交融、冲突，这让坚持民族性和国际性辩证统一殊为不易。吉狄马加归纳道：“以我的民族彝族为例，有预期、有想象、也有困惑，我要做的是写出诗人个体的生命长度、写出宿命性的执着，最终为世界瞩目。”

　　诗歌需要深度和不断创新形式

　　“中国近现代这100多年，特别是最近40多年，出现了太多的生活改变乃至生存方式改变，年轻作者正百花齐放地书写这个时代，细思量，不容易。”吉狄马加对诗坛新锐们既怀期许亦知他们的难处。不过，他还是以鲁迅先生为例详述，认为先生作品之所以经典，无外乎准确地、深刻解释人性善恶这种普遍性问题。具备这种深度、能够让后来人通过作品看到时代细节和作者精神高度，这正是文学创作者们孜孜以求的终极目标，无论是短小精悍的诗歌还是鸿篇巨制的小说，任何一种门类皆如是。

　　“具体到作品在艺术上的贡献，那还需要放到世界层面上去比较、衡量。比如，俄罗斯未来主义强调语言的陌生化、创作表达中的模糊地带，其形式创新意义就留在了世界文学史上。”吉狄马加同时肯定地指出，从这个角度而言，即便是那些极具地位的历史经典作品也有它的局限性，无论是个人作品还是集体作品都有这样的问题，文学需要不断创新形式，诗歌也不例外。

　　赞叹温润江南孕育的工匠精神

　　吉狄马加此次到无锡筹备一个楹联书法展，正值江南花开次第春信浓。在评价无锡文化时，他反复提及包括无锡在内江南文化区域对应“细腻”“工匠精神”这两大关键词。

　　“江南文化太重要了，中国文学乃至艺术史都和江南有不可分的黏性。在中国历史进程中，农耕文明中心从中原南移，到了江南发展到更高级的阶段。江南文化中汉文化的传承脉络清晰，还兼收并蓄了不同地域文明的文化，形成自身温润的底色，与西北、西南地区文化风格截然不同。”吉狄马加说，江南文化的细腻，几乎是所有人的深切感受，“这里涌现的作家用词造句讲究，文字功夫普遍好，善于自微观上观察体悟，角度切口小，然后以小见大不失豪迈和壮美。”

　　这样的文化传统、文化环境孕育出工匠精神可谓必然。吉狄马加特别提到了宜兴紫砂的手工制作，不吝赞叹：“且不说宜兴得天独厚有上好的紫砂泥，就算其他地方能做出紫砂产业，也未必做得到宜兴的极致精致。这就是江南，细节丰富得无与伦比，集中体现我们常说的工匠精神，值得学习。”

　　（晚报记者 何白/文 李霖/摄）