脱口秀的夏天仍未过去。在《脱口秀和Ta的朋友们》与《喜剧之王单口季》对垒结束后，腾讯视频趁着这个热度，继续围绕“脱口秀”内容布局，接连推出的两部电视剧——《失笑》与《不讨好的勇气》，均不约而同地选择将脱口秀这一“时尚单品”融入剧中。

　　脱口秀成亮点

　　《不讨好的勇气》讲述拥有讨好型人格的吴秀雅通过脱口秀重新找回自我的故事。职场和生活里的吴秀雅面对同事的无限制求助、上司的不公平对待、男友的大男子主义时，一直以来都以“忍”字当先，甚至渐渐失去自我。当她第一次接触到脱口秀后，被压到极致的“弹簧”终于触底反弹，在台上大胆开麦吐槽周遭一切时的释放感，让她找回了真正的自己，而在讲脱口秀过程中所收获的能量也让她在工作中慢慢找回说“不”的勇气。上班时那些让人很想吐槽的憋屈、雷人时刻，都变成了吴秀雅下班去讲脱口秀的“汹涌灵感”。

　　《失笑》中，女主角顾逸同样是一位业余脱口秀女演员。顾逸白天在杂志社上班，晚上讲脱口秀，没什么远大的野心，就想让台下所有观众都能笑。可某天突然来了个坐在第一排的男观众梁代文，顾逸无论如何都逗不笑他，让她异常挫败。顾逸发誓一定要收获男观众的笑脸，一场搞笑女与冷漠男的逗趣罗曼史由此展开。另一群在沪上工作的都市青年为快乐聚集在“盎司酒吧”，各有打工人的烦恼和无奈，他们爱听脱口秀击中生活痛点的吐槽，幽默调侃举重若轻却也充满了乐观、励志与豁达的表达，让他们感到快乐、受到启发。顾逸全身心投入脱口秀事业，用快乐征服了“笑不出来”的男观众梁代文，收获了美好的爱情。

　　作用大不相同

　　两部剧虽然都涉及脱口秀元素，但作用略有不同。

　　吴秀雅并非天生讨好型人格。剧集回溯了吴秀雅的成长。在高中时期，转学后的她因为“另类”成为同学们排挤的对象。在一次校园活动中，她因被同学陷害而卷入一场斗殴事件，导致班长骨折，吴秀雅被老师批评，还被父亲打骂，最后她被勒令在全校师生面前道歉。趁着老师离开广播室，吴秀雅直接把门反锁，拿着麦克风直言不讳地控诉这一切。本以为自己说出了真相，没想到此举却伤害了所有人，这让吴秀雅深感内疚，误认为自己的真话给周围的人带来了伤害，从此她学会了隐忍和讨好，以避免再次发生冲突。

　　在职场和情感的双重压力下，吴秀雅内心的委屈和不满积压已久，脱口秀为她提供了一个释放内心压抑、表达真实想法的出口。每次站在麦克风前，她都像是进行了一场自我探索之旅，每一次表演都是对自己过去行为模式的反思与超越。可以说，在《不讨好的勇气》中，脱口秀是主角自白的情绪出口，它代表着表达的权利与勇气，也承载着一种“不讨好”的生活态度和价值观。

　　在《失笑》中，脱口秀更像是男女主角情感发展的助推器，剧集落脚点仍然是都市甜宠题材。剧中，两人因脱口秀结缘，顾逸的主动追爱治愈了梁代文的述情障碍，帮助他走出了童年阴影；梁代文也在爱意逐渐加深的日子里，帮助顾逸走出了职业低谷。

　　未摆脱悬浮感

　　尽管两部剧在职业背景上做出了一定的创新和尝试，脱口秀与剧集的结合在形式上也够新颖，但也有观众指出，“一些片段中脱口秀文本不够扎实，容易形成刻意堆砌金句的观感。”

　　脱口秀之所以如此受欢迎，很大程度上是因为这些段子足够真实好笑。脱口秀演员们用他们独特的视角和幽默感，将普通人的平凡生活描绘得栩栩如生。每一个段子背后，都蕴含着对现实生活的深刻洞察。

　　但以吐槽为看点的脱口秀与剧集的结合，显得有些“水土不服”。通过脱口秀“升级后”的吴秀雅偶然间得到了董事长的提拔，曾经的组长突然学会了尊重下属，前男友只能暗自懊悔不已，这种种转变都显得太过“顺理成章”了。更令人诧异的是，吴秀雅十几年来养成的讨好型人格，突然就出现了翻天覆地的变化。“反转”不是不能有，但是要合情、合理。

　　归根到底，脱口秀无法摆脱表演性质。舞台、表演者、观众共同构成了一场完整的脱口秀，现场互动感极强，观众的沉浸感也很强。但是，剧中的脱口秀表演受限于剧情和场景设置，无法营造出真实的表演环境和氛围，主角故作松弛的演出状态、东拼西凑的零碎段子都加剧了观众的不适感。如何让脱口秀更自然地融入剧情之中，或将成为破题的关键所在。

　　（齐鲁晚报，图片来自剧方公开物料）