“在逆境之中相互鼓舞、相互扶持，集中智慧、集中优势，为共同促进电影行业健康发展建言献策，展示行业凝聚力。”著名表演艺术家牛犇，著名演员佟瑞欣、李东学近日在锡共同倡议。

　　疫情防控常态化之后，电影是否存在院线、网发两种出品标准？这段特殊时期会对创作产生什么影响？……围绕疫情之下与转型期的中国电影产业，记者近日采访了多位业界大咖。

　　■ 影迷期待重返影院

　　全民战“疫”期间，休闲娱乐业集体“停摆”，电影院停业至今。随着生产生活的逐步恢复，观众也随之调高了对影院观影的期待值。猫眼娱乐总裁顾思斌最近带来一个好消息：根据中国电影家协会与猫眼研究院的联合调研，超七成观众期待重返电影院，尤其是年轻男性观众“非常期待”的比例更高。来自影迷与市场的热切期待，无疑是中国电影未来最大的利好。

　　尽管此次疫情对影院形成重创，但一些电影人依然保持乐观心态。制片人赵静说，自己认识的很多行业同仁，都将隐隐的担忧化成切实的努力，“疫情确实对行业上下游带来了冲击，但也给了我们充分的思考、调整和充电的时间，相信我们的沉淀、反思会反映到未来的作品里，也会诚挚地传达给观众”。

　　几位编剧也表示，疫情可能会改变自己写的东西，以前更多是从市场角度考虑什么类型会更成功，疫情后相信会有很多优质的电影故事诞生。

　　疫情过后，大家会一窝蜂都去写抗疫题材吗？编剧、演员岳小军认为，电影本身是多样性的，未必就只写抗疫，还是要关注这个时代当中的人的故事，去深度挖掘人的命运。

　　导演郭帆直言，因为疫情，整个行业处在比较艰难的时刻，但是从中国电影这20年发展来看，整体是向好的，包括影院的建设、资本的投入。“所以我们特别希望不要因为眼前疫情的问题而失去行业信心，希望资本不要离席，能够继续支持这个行业，因为影视业还处在朝阳阶段，有一个巨大的蓝海空间。”

　　■ 线上放映会成为观影常态吗

　　今年，《囧妈》《肥龙过江》《大赢家》等电影纷纷由院线转“网播”，从破天荒头一遭到持续跟风，网播化和平台化似乎已进入常态化，观众走进电影院看片的那份仪式感，是否会被取代？中央戏剧学院的老师刘天池认为并不存在被取代的问题。她表示，这就如同话剧演出，当市场形态丰富后，话剧舞台已不是唯一选择，也会受到冲击，当下社会观众对于演出的挑选层面越来越多；但自戏剧诞生至今，技术更新内容叠加，它却依然存在以及发展。其实谁也取代不了谁，每一种形式只要有自己的传递方式，就不会被取代。

　　对于很多人来说，网播电影无形中节省了购票、选片、选时间的环节，从营销到观看，是很短的路径。“疫情更加速了网络电影的发展，从线下消费到线上，两种场景互为补充，也会越发和谐，让低成本、低投入得到一定量的高回报。”《我和我的祖国》宣传张文伯说。5月1日刚在线上播放的电影《倩女幽魂：人间情》，验证了这个观点。该片上线24小时，宣传片总播放量破7000万、正片总播放量破2000万，18天播放量1.89亿，平常每天有一千万人付费观看。对于出品方来说，当初三千万元的投资，其实在第二周分账的时候就已经完全回本。当然有如此成绩，除了当初蒲松龄留下的好作品，就是导演敢下投资，敢用演员。此电影总策划刘朝晖表示，这部电影在豆瓣被骂得特别惨，但是搁在以前，压根儿不会有人来骂，因为根本不会被关注，这也意味着网络大电影的时代已经到来。线上放映虽不一定能成为观看电影的常态，但已然是不可或缺的一种观影模式。

　　■ 锡城电影产业如何发展

　　影视产业的每一次升级都伴随着技术的革新，在万物互联的数字时代，5G的到来将给影视的制片生产、内容创作以及消费体验等带来革命性突破。今年疫情之下，影视产业发展停滞，更需要5G等高新技术来打开新的破题思路，催生更多元的市场机遇和行业风口。

　　无锡国家数字电影产业园依托自身基础优势，积极抢抓5G时代数字文化产业新一轮发展窗口期，通过大力发展以数字影视为引领的数字文化产业，打造了“电影+新文娱新消费共享赋能平台”“华为（无锡）数字影视创新中心”“人民文娱文创新基建联盟平台”三大数字创新平台。这三大平台近日在锡亮相发布，将助推影视行业充分利用5G、大数据、云计算等高新技术打造数字影视全产业链体系，为数字科技拍摄制作、数字影视IP开发以及电影衍生产业开发提供国内领先的全产业链服务体系。

　　“在无锡，我们看到了好山好水，也感受到了好的政策，我们还需要电影界的‘蓝翔技校’，通过系统的理论授课与科学化的实践操作，提升整个团队的专业性，希望能在这里办一所这样的院校，为中国电影输送更多人才。”凤凰传奇影业董事长蒋浩表示，现在国内院校培养的学生并不能很好地匹配电影行业的实际需求，我们不能只培养艺术家，还需要培养出大量基础性、技术性人才，才能匹配好的技术，才能让好的技术发挥出最大效用。

　　访谈

　　岳小军：编剧、演员 创作者要对剧本加工锤炼

　　现在有明星直播带货，还有编剧尝试“直播卖剧本”，我觉得一个成熟的剧本其实是不需要在网上推销的。一个创作者需要对剧本加工锤炼，还要善于与人沟通。从编剧来说，最重要的还是讲故事，5G只是一种技术或者一个工具，可能对于故事本身来说关系没有那么紧密。现在很多人做网剧的时候，严格要求6分钟一个“槛”，他们要吸引观众在6分钟后愿意付费。但是我觉得故事最终的走向是为情节、为人物服务的。作为网络电影来说，现在也是刚开始，还需要摸爬滚打。从以前的戏剧戏曲一直到现在的电影，其实是有它自身的规律，不是靠一个大数据或是技术能起决定性作用的。

　　孟宪民：恒信东方董事长

　　改变思维方式，拥抱技术创新

　　在技术变革奔流不息的大潮中，基于用户需求的创新必须突破原来的局限，改变思维方式。比如，大家都知道电影有两个关键点——IP和明星。我们要突破的局限是，怎样让影迷和粉丝在电影上映前，就能通过VR技术与电影角色进行互动，或者在一个新IP还未开发的时候，就先利用VR技术让观众参与进来，给投资人、导演看到预期的电影效果，这些都是新技术带来的变化。（陈菁菁 马晟）