□丁 一

　　编者按：中国科学文化音像出版社出版了中国诗歌学会和音乐文学会会员、江苏省作协会员、原无锡市诗歌学会会长孟敦和撰写的歌词集《都说无锡美》，收入他的作品16首，包括《都说无锡美》《我的江南梦》《太湖边上有颗星》等，其中多为获奖作品，并夹放了一盘CD片。江南的雨，无锡的水，无锡的情，都从美妙绝伦的歌词与音乐声中流泻出来。

　　触摸孟敦和歌词中那些刻骨铭心的记忆，仿佛歌曲的韵律都在呼吸，只要有空气的地方，它们便在不经意间飘落进去。如春日里落籽生根的映山红，叶脉优雅，生机盎然，开满了锡山、惠山；似听到朵朵殷红的音符，在生长拔节的韵律之声。

　　我反复聆听了多次CD，金属般的音质绕梁不绝，细腻的手法出神入化。每每欣赏都有不同的感觉，有一种被释放的快乐，一种高贵而华丽的享受。陶醉于或铿锵或诗意的歌词，并把歌词切入到音乐中，放任自己的文字，去感受生命的意义——孟敦和认为唯如是，才能给予乡亲们无限快慰。

　　歌词创作需要深厚的乐理知识和修养，也包含着精湛的技术。我觉得歌词和音乐一样，需要艺术涵养与生活储备，要让它在生命里不断生长。孟敦和充满诗意的歌词，把江南的相关元素，勾勒得细腻婉约而又有韵味，大巧若愚的排列组合，使词意情感淳朴、简洁生动，信息含量十分饱满。每个音符就像珠玉般晶莹，有光泽、芳香、欢乐，带着春天的清新，散发出无锡百姓劳动的泥土气息。但更多还是内在的、跳动着的生命脉搏，荡漾着水乡百姓的喜悦心情。某种意义上来讲，16首歌词已被孟敦和静静地养了大半个世纪，从创作的成百上千首歌词中脱颖而出，长成无锡不可或缺的精神食料，长成江南的精魂。倾听《都说无锡美》，抵达歌词的情境深处，常常在不经意间被感动，瞬间唤醒那些沉睡的往事，而这是件了不得的事儿。

　　歌词，是一种文学体裁。除音乐部分，更主要的是文字部分。宋词、元曲均是歌词中的经典，既可独立吟诵亦可配曲，用以咏唱。歌词与曲调互相配合，成为同时涉及文学和音乐的一种特殊文艺形态。音乐没有视觉性，靠听觉去理解它深刻的内涵。就像人体的经络一样，可以点出穴位，却无法在解剖中找到它。歌词和音乐，是人们为改变自身的一大创造，是人类从野蛮向文明进化的一种文化生态。它是善良的，也是美的，更是永远的。

　　孟敦和就是一位从事歌词创作的布道者。

　　灵魂形式与风格因地域的不同而不尽相同，孟敦和的16首专为无锡创作的歌词，应该能成为无锡词乐界的楷模与担当，当然也成就了他的终极追随。把江南古今各种关怀演绎在歌词中的人，当有自己的符号存在。写歌词与作曲或展现歌喉的人，往往应该是天生的，什么也拦不住他们，孟敦和的《都说无锡美》就是定格了无锡的那个人。在精神的领域，那些人一辈子都只选择做一件事，于是，就做成了他们想成为的那样的人。

　　明末的李贽写过《童心说》，开宗明义：“龙洞山农叙《西厢》，末语云：知者勿谓我尚有童心可也。”孟敦和那首《我的江南梦》，也有类似书写：“三月的江南/烟雨朦胧/翠色柳丝依依情深/明媚的春光撩人心醉/碎银般的水田一片蛙声/田埂上有我童年的脚印/回想往事像美妙的梦境/三月江南是一首情歌/莺飞草长，万物新生/耳边响起母亲声声叮咛”——童心，是心灵的本源，怎么可以随便丢掉呢！自由的歌唱没有黄昏，孟敦和虽已耄耋之年，可他童心未泯，16首歌词就是他童心如初的最好体现，也是他在歌词的审美中，表达对童心的向往。

　　主题歌词《都说无锡美》，审美系统广域：“都说你梦牵中华最美的水墨/都说你魂萦南国最真的情爱/顾山下有你千年的相思豆/氿水畔有情未了的彩蝶飞/无锡美，无锡美/沐一沐灵山佛光九龙浴 /无锡美，无锡美/身也净呀，心也净呀三生美。”无锡的太湖，宜兴的紫砂壶，龙光塔下的大阿福，阳山的水蜜桃，梅园的梅花，蠡湖的白鹭，映山湖的红杜鹃，鼋头渚的樱花，阿炳在雷尊殿拉的《二泉映月》……众多的无锡元素被一一呈现。歌词是非视觉的艺术，无须造型，是生命直接的表现，其本身就意味着创造、意味着强大。当最丰盛的希望，从歌词里诞生时，当最初的啼鸣被重新排列组合之后，从心腔里陌生而又毫无顾虑地飘出来，并不掩饰地从无锡走向更辽阔的远方。那激荡心魂的节奏，那源源无尽的和谐，心泉在灵魂中叮咚作响。于是，无锡的水，江南的雨，都从美妙绝伦的歌词与音乐声中流泻出来。

　　孟敦和选择了歌词的方式，通过音乐的传播，表达生命的意义，拓展了江南的诸多元素，做了一件功德无量的事。歌词集《都说无锡美》似润人心肺的清风，柔和怡人的目光，配得上无锡血脉里流传的文化底蕴，把无锡推向一个深邃而美丽的境域，使无锡人的心灵豁然开阔、敞亮起来。孟敦和在歌词界一辈子不遗余力做了这一件事，他是幸运的。