本报讯 （晚报记者 潘凡/文、摄）9月12日，为期一周的“乡村聚变——情景的活化与再生”深化乡村美学实践活动圆满收官，为江阴市璜土镇璜土村、锡山区羊尖镇严家桥村和滨湖区胡埭镇富安村注入了艺术新魂。来自清华大学美术学院、中央美术学院建筑学院、江南大学设计学院的师生们，以竹为笔、以乡土为卷，在农田荷塘、花海古道间搭建起6件特色艺术装置，让传统村落既有“颜值”又有“内涵”，更催生出乡村文旅融合的新可能。

　　漫步在璜土生态公园的荷塘边，树枝上悬挂着的红色编织装置引人注目。11个竹编单体串成6组垂坠造型，似葡萄满架，又若花束摇曳，这是由中央美术学院建筑学院学生创作的作品《竹影坠梦》。“灵感来自璜土村的特产葡萄，我们把葡萄垂坠生长的姿态转化成手工竹编的艺术语言。”组长李怡霖坦言，将两米长的竹条弯折定型，再用铁丝固定成曲面，以麻绳细密缠绕成网格的过程充满挑战，作品最终呈现出的不仅是丰收的意象，更藏着对村庄发展的美好期许。

　　几步之外的树丛前，江南大学设计学院学生创作的《映月荷》则勾勒出江南水乡的柔美和诗意。弯曲的竹片如书法写意的笔触，波纹不锈钢板的反光似水波流转，金属圆片意为荷叶点缀其间，风过时光影晃动，悬着的竹编灯笼代表明月，仿佛重现了月下“鱼戏莲叶间”的景致。璜土村党委书记钱俊贤欣喜地说：“艺术人才激活了乡村景观，村民们也跟着学创作，村子更美、更有活力了！”

　　在严家桥村的花海中，两组艺术装置正与盛花期的花海“共舞”。江南大学设计学院学生设计的《稻浪》作品，以竹筒拼接成的立体锥形在相互连接、堆叠、延展间，似谷穗饱满、稻浪起伏。不远处的《曲渡》作品则让锡剧的韵律“看得见、听得着”。绿色竹环模拟女声高亢，原色竹排象征男声苍劲，螺旋排列的圆环间挂着铃铛，风一吹便丁零作响。“灵感源于锡剧婉转的唱腔，我们想让游客直观感受到戏曲的音律美。”清华大学美术学院小组组长陈安琪说，“这次实践让我们深刻感受到了传统艺术与现代设计结合的魅力，也更加敬畏材料与手作的温度。”

　　步入状元古道入口处，清华大学美术学院学生的作品《素帷竹影》率先“迎客”。十几根竹节高低错落，挺拔向上的姿态暗合“状元勤学登科”之志。沿古道前行数十米，中央美术学院的作品《流光第》令人眼前一亮。红黄色亚克力串组成的灯笼装置缓缓转动着，每一片上都刻着取自江南诗词中的汉字，它们组成的灯面在中心“时空骏马”轴的流转间，穿越八百年的文化传承，重现“春风得意马蹄疾”的状元意境。

　　“每个村都有独特的历史与气质，艺术要扎根乡土才能鲜活。”中央美术学院建筑学院杨宇教授的话，点明了本次深化乡村美学实践活动的核心。今年已是无锡第三次举办该活动，三大美院的师生们以乡土材料为媒，融合江南自然风貌与文化意象，打造了6件艺术装置、编制了6份设计方案，不仅实现了材料创新与空间塑造，也是对乡村文化脉络的重新梳理和美学表达，为“乡村如何变美”提供了具体参照与可落地的实践样本。