近日，“锡韵流芳”非遗锡剧专场演出上演了《徐策跑城》《柜中缘》两台折子戏，由一级演员与青年演员共同演绎。名角新秀同台对话，艺术薪火在戏台炽热相传。作为以城市命名的地方戏，锡剧同无锡人一起在本土文化土壤中呼吸、生长。如今，戏曲市场缩小、娱乐方式日益多元，戏曲艺术的生存空间越来越窄，会唱、能唱、愿唱锡剧的无锡人逐渐减少。地方戏没了“地方人”，生命力何以延续？纵观非遗传承的成功经验，只有培育更多锡剧传承的“好苗子”，吸引更多“好苗子”在此领域扎根、茁壮生长，让锡剧成为孩子成长的艺术“养分”，才能更好地筑牢锡剧传承与创新的“塔基”。

　　具有本土韵味的语言、唱腔和表演是锡剧的独有“味道”，勾连着无锡人的乡愁和认同感。让锡剧后继有人，关键得让无锡人，尤其是孩子爱上锡剧，从小培养起对地方文化的亲近感和认同感。将锡剧作为孩子成长的艺术“养分”，解决专业师资力量匮乏的问题十分重要。无锡市羊尖实验小学在校园锡剧文化打造上起步早，成立了“锡韵声声”特色社团，连续举行了22届“校园锡剧节”，并打造与锡剧有关的文化地标。在这样的校园文化里耳濡目染，锡剧艺术的种子自然深种在孩子心底。鼓励锡剧进入校园、走进课堂，可以引进更多专业院校、剧团的师资力量，让更有趣、更有吸引力的活动和课程在校园常态化开展，从而调动起孩子对戏曲文化的兴趣。

　　更大的发展潜力和更好的发展前景，是年轻人才愿意深耕于此的重要原因。吸引年轻人以锡剧为志业，不仅要“引苗”，更要精心“育苗”，为年轻人才铺就一条看得见希望、触得到未来的成长路径。2011年，上海越剧院改名为上海戏曲艺术中心上海越剧艺术传习所，突出其传承和研习的核心功能，体现出更长远的考量。今年5月，浙江音乐学院与嵊州签约共建浙江音乐学院越剧学院，用“校地协同”的模式培养一批“立得住、传得开、留得下”的复合型优秀人才。让锡剧的舞台更宽广，还应发挥剧团作用，使其承担起保护、传承、研究锡剧的使命，通过开设锡剧传习所，让经验丰富的老艺术家们带新人，并与专业学府牵手培养高层次人才，更新戏曲艺术人才的评价标准，让“好苗子”成长为支撑锡剧的“栋梁材”。（周邾语嫣）